О театре

– Артур Русланович, расскажите, с чего началась ваша карьера в театре? Стать режиссером или актером – ваша детская мечта?

 

– Я вырос в театральной семье, и в детстве у меня действительно было желание стать артистом. Но оно быстро прошло, я понял, что мне больше нравится заниматься организационной работой. Поступил в Российский институт театрального искусства (ГИТИС), учился на кафедре менеджмента исполнительских искусств по специальности «Продюсер». В 2008 году устроился в театр Армена Джигарханяна монтировщиком сцены – так же, как в свое время Кирилл Крок, ныне – директор театра имени Евгения Вахтангова. Техническая специальность позволила мне в будущем ознакомиться со всем логистическим процессом, который выстраивается при создании постановки, обеспечении гастрольной деятельности, и другими вопросами.

 

– Значит, вы долгое время жили и работали в Москве. Как получилось, что сегодня ваша жизнь связана с театром «Сказка»? Почему Хакасия?

 

– Меня сюда пригласили, и я приехал. Мы, выпускники кафедры менеджмента, работаем по всей стране. Когда я ехал в Хакасию, то знал, в какой театр и для чего иду работать. Мне была знакома история «Сказки», ее особенности и достижения.

 

– С чего начали, когда вступили в должность директора «Сказки»? Что самое сложное в руководстве современным театром?

 

– До того, как приехать в Абакан, я окончил еще одну дополнительную профессиональную программу – «Академия Кирилла Крока “Директора театров будущего”» Академии творческих индустрий «Меганом» в Крыму. В рамках обучения там я уже подготовил стратегию развития театра до 2027 года. Поэтому, когда оказался в должности директора здесь, уже в принципе понимал, с чего начинать.

Что касается сложностей в работе директора. Самое непростое – это привносить чтото новое. Почему? Потому что определенная модель управленческая, складывавшаяся на протяжении длительного времени, конечно, становится «родной рубашкой». Не всегда быстро она трансформируется в соответствии с требованиями времени. Применение современных технологий, развитие маркетинговой стратегии, продаж, цифровизация театра, создание и внедрение различных платформ – всё это требует определенной квалификации сотрудников, то есть это уже кадровая политика. Работа руководителя включает в себя абсолютно все вопросы жизнедеятельности театра. Обязанность управленца как раз и заключается в том, чтобы не навредить, но постепенно всё равно вносить изменения. Самая главная моя задача – это успешность конкретного спектакля и всего репертуара театра. Также важно понимать, что мы приводим репертуар в соответствие с государственной культурной политикой, региональными задачами, а также учитываем запросы населения.

 

– А вообще быстро удалось наладить отношения с коллективом?

 

Директор – это непростая, я бы даже сказал «расстрельная», должность, и он не может нравиться всем, ведь у каждого члена коллектива свои особенности и интересы. Когда директор приходит и начинает что‑то требовать, это, конечно, не всегда встречает одобрение, но у нас в коллективе хорошие отношения. Иногда, когда я представляю план работы, кому-то он может показаться объемным, особенно артистам старшего поколения. Я всегда объясняю, что это не моя личная прихоть: у меня есть обязательства как у руководителя театра, и их немало, но при этом трепетное отношение к каждому я стараюсь сохранять.

Расширить штат сегодня довольно сложно: любые изменения напрямую влияют на финансовую деятельность учреждения. Но если есть возможность пригласить кого‑то на работу и кандидат соответствует требованиям по репертуару, исполнению ролей и профессиональным возможностям, мы это делаем. Мы подходим к подбору кадров очень взвешенно: немаловажен и высокий уровень образования и подготовки артиста. Отмечу, что мы особенно рады молодым кадрам.

 

– Современная публика довольно взыскательна. Как «Сказка» сегодня решает такую сложную задачу – оставаться актуальным театром для самой разной аудитории?

 

– Мы внимательно наблюдаем за такими показателями, как заполняемость зала, отзывы, возрастная категория аудитории. Исходя из этого формируем план работы на будущее. Ведь наша задача – подарить зрителю яркие впечатления и положительные эмоции.

 

– А какие премьеры вызвали наибольший отклик публики за последний сезон?

 

– В текущем театральном сезоне мы поставили премьеру «Остров сокровищ» (0+). Он встречен зрителем очень хорошо. В прошлом сезоне мы с успехом представили два ярких спектакля: «Аладдин. Кто ты?» (12+) и «Безымянная звезда» (16+).

 

– Если говорить о внедрении чего-то нового, рассматривались ли вами идеи модернизации зрительного зала театра или, может быть, введение каких-либо интерактивных элементов декораций либо необычных технических новшеств?

 

– У нас обычные, так сказать, «технические новшества». И это обновление происходит с постановкой новых спектаклей ежеквартально. Так как в театре совсем недавно, в 2024 году, завершен капитальный ремонт, то зрительный зал в каких-либо обновлениях не нуждается.

 

– А если говорить о самих постановках? Ведь наша «Сказка» известна на всю страну!

 

– Конечно, наш театр не просто известен – его высоко ценят. У нас множество благодарственных писем и сообщений от ведущих деятелей театрального сообщества России: они отмечают популярность «Сказки» и говорят, что нас везде ждут. Не каждый московский театр может такое о себе сказать.

В ближайших планах – разнообразная творческая работа. Мы намерены ставить спектакли большой формы для основной сцены и малой формы, а также развивать направление театра кукол с использованием разных их типов: марионеток, планшетных кукол и других. Особое внимание планируем уделить национальной тематике: будем обращаться к этнической истории и включать элементы национальной литературы в качестве творческого материала для постановок разных жанров. Это позволит создать уникальные спектакли с глубоким культурным подтекстом. Кроме того, в репертуаре появятся лирические комедии, ориентированные на зрителя разного возраста, а также детские и взрослые спектакли: мы будем грамотно комбинировать форматы с учетом результатов мониторинга зрительских предпочтений.

При этом мы внимательно анализируем репертуар других театров региона: важно избежать дублирования и предложить зрителям что‑то уникальное. Так мы сможем сохранить интерес аудитории и не конкурировать с коллегами за одни и те же постановки. Все эти идеи сейчас находятся на стадии обсуждения. Хотя многие из них исходят от меня лично, окончательное решение будет приниматься совместно с руководящим составом театра – как по творческой, так и по производственной части. Мы тщательно оценим наши возможности и ограничения, чтобы выстроить реалистичный и перспективный план развития театра.

В настоящее время наш репертуар пополняется новыми постановками. Например, в ближайшее время в Малом зале будет показана «Каштанка» (6+), а летом мы планируем закрыть театральный сезон спектаклем «Кентервильское привидение» (6+). Осенью хотим начать с масштабной постановки «Вий» по произведению Н.В. Гоголя. Сейчас проект находится в стадии разработки и творческого осмысления.

 

Мария ШАРМАЕВА